Danh mục: truyentranhhay

Cuốn sách “Bàn về âm nhạc – Cuộc trò chuyện cùng Seiji Ozawa” của tác giả Haruki Murakami mở ra một không gian âm nhạc đầy hấp dẫn, nơi những giai điệu jazz cùng âm hưởng cổ điển hòa quyện qua cuộc trò chuyện giữa hai tâm hồn nghệ sĩ: nhạc trưởng Seiji Ozawa và chính Murakami.

Haruki Murakami, một người có niềm đam mê âm nhạc mãnh liệt, đã dành cả một phần đời để làm chủ một quán bar nhạc jazz, cùng với bộ sưu tập đĩa nhạc lên đến hơn 10.000 bản. Trong cuốn sách này, ông cùng vị nhạc trưởng danh tiếng Seiji Ozawa ngồi lại với nhau để thưởng thức âm nhạc, chia sẻ những kỷ niệm đáng nhớ về các nhạc sĩ vĩ đại như Glenn Gould, Bernstein, và Karajan. Họ đã cùng nhau phân tích, đánh giá các tác phẩm của Beethoven, Brahms và Mahler, tạo nên những trang viết sống động, như một bức tranh âm nhạc rực rỡ.

“Bàn về âm nhạc – Cuộc trò chuyện cùng Seiji Ozawa” không chỉ đơn thuần về âm nhạc mà còn mang đến một cái nhìn sâu sắc về tình yêu, niềm đam mê và sự sáng tạo. Như Murakami đã từng chia sẻ: “Tôi hy vọng ông Ozawa sẽ tiếp tục mang ‘âm nhạc hay’ đến với thế giới, bởi lẽ ‘âm nhạc hay’, giống như tình yêu, là nguồn cảm hứng quan trọng không bao giờ là đủ.”

Cuộc hội thoại âm nhạc giữa Seiji Ozawa và Haruki Murakami

Thông tin sách:

Tác giả: Haruki Murakami
Dịch giả: Phương Nam
Nhà xuất bản: Dân Trí
Nhà phát hành: Nhã Nam
Số trang: 400
Ngày phát hành: 06-2022

Mua sách online cuốn “Bàn về âm nhạc” tại Nhà sách trực tuyến Pibook.vn với ưu đãi giảm 30% giá bìa và miễn phí giao hàng.

Đánh giá cuốn sách Bàn về âm nhạc

Khi mở cuốn “Bàn về âm nhạc – Cuộc trò chuyện cùng Seiji Ozawa”, bạn như lạc vào một thế giới mới, nơi mà âm nhạc và văn học hòa quyện một cách hoàn hảo. Bài viết này sẽ gửi đến bạn đọc một cái nhìn tổng quát từ review của độc giả Quốc Long về cuốn sách này!

Đánh giá cá nhân: 4/5

Cuốn sách này là một cuộc trò chuyện sâu sắc, thú vị giữa hai con người đầy tâm huyết về âm nhạc. Murakami, với sức sáng tạo vô hạn, tìm hiểu sâu vào thế giới nhạc cổ điển thông qua góc nhìn của Seiji Ozawa, một nhạc trưởng lừng danh suốt hơn nửa thế kỷ.

Hội thoại giữa họ không chỉ đơn thuần là những đánh giá, phê bình mà còn mang đến nhiều kiến thức bổ ích về nhạc cổ điển và opera, cùng những câu chuyện thú vị từ hậu trường. Cuốn sách như một chương trình thực tế độc quyền, chỉ có hai “ngôi sao” này mới có thể mang đến cho bạn những trải nghiệm quý báu như vậy.

Một số giai thoại cũng rất đáng yêu, như khi Seiji Ozawa kể về những nghệ sĩ piano vĩ đại như Rudolf Serkin hay Arthur Rubinstein. Những câu chuyện về phong cách sống của họ trong những chuyến lưu diễn khiến người đọc cảm thấy gần gũi và sinh động hơn.

Sự khám phá âm nhạc

Ngoài những câu chuyện ấn tượng, cuốn sách còn đưa người đọc đến trải nghiệm một khóa học âm nhạc độc đáo ở Thụy Sĩ. Tại đây, Murakami đã tham dự theo lời mời của nhạc trưởng để hiểu rõ hơn về cách mà những tên tuổi lớn truyền đạt “âm nhạc hay” cho thế hệ kế tiếp. Điều này không chỉ làm phong phú thêm kiến thức của Murakami mà còn làm giàu cho khả năng thưởng thức âm nhạc của độc giả.

Review sách Bàn về âm nhạc của Quốc Long

Mặc dù cuốn sách không phải là một tác phẩm dễ đọc nhưng khi đã “vào guồng”, độc giả sẽ cảm nhận được sức hút và sự thú vị mà nó mang lại. Vượt qua những ngại ngần ban đầu, bạn sẽ tìm thấy đam mê và niềm khao khát nghe nhạc thăng hoa trong từng trang.

Kết luận

Bằng cách kết hợp trải nghiệm cá nhân cùng chuyên môn trong âm nhạc, Haruki Murakami đã tạo ra một tác phẩm không chỉ tuyệt vời về mặt nội dung mà còn truyền tải nhiều giá trị nhân văn, điều mà người đọc sẽ mãi lưu giữ trong tâm trí. Hãy đón đọc cuốn sách này để thấu hiểu hơn về âm nhạc và những câu chuyện đầy cảm hứng từ hai bậc thầy nghệ thuật!

Hy vọng “Bàn về âm nhạc” sẽ chinh phục trái tim của bạn, mang đến cho bạn những khoảnh khắc quý giá và cảm xúc thăng hoa trong từng giai điệu.

Tổng hợp: Minh Ngọc

Bộ truyện tranh nổi tiếng “Nhóc Maruko” của cố họa sĩ Momoko Sakura đã chính thức trở lại với phiên bản mới dành riêng cho độc giả Việt Nam vào ngày 8-9-2023. Suốt gần ba thập kỷ, Maruko đã trở thành một phần không thể thiếu trong tuổi thơ của nhiều thế hệ.

Nhoc Maruko Bộ truyện tranh “Nhóc Maruko” đã được phát hành.

1. Thông tin về tác giả

Momoko Sakura, tên thật Miki Miura (1965-2018), là một trong những họa sĩ manga hàng đầu của Nhật Bản. Bắt đầu sự nghiệp sáng tác vào năm 1984, bà đã mang đến cho người đọc nhiều tác phẩm nổi tiếng, trong đó “Nhóc Maruko” là một trong những biểu tượng văn hóa không thể thiếu. Bộ truyện được xuất bản trên tạp chí Ribon từ năm 1986 đến 1996 và đã thành công rực rỡ với nhiều phiên bản như phim hoạt hình và điện ảnh.

Nhằm kỷ niệm 50 năm quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Nhật Bản (1973-2023), Nhà xuất bản Kim Đồng đã đàm phán bản quyền và giới thiệu “Nhóc Maruko” tới độc giả Việt Nam.

2. Nôi dung hấp dẫn

Nhoc Maruko Maruko – nhân vật mà thế hệ 8X, 9X luôn nhớ về.

Lấy cảm hứng từ những kỷ niệm tuổi thơ của chính mình, Momoko Sakura đã khắc họa cuộc sống hàng ngày của cô bé Maruko. Bộ truyện là những câu chuyện hài hước, xúc động về gia đình và tình bạn, phản ánh chân thực cuộc sống của những đứa trẻ. Nhóc Maruko là hình mẫu của nhiều bạn trẻ, mang trong mình sự hồn nhiên của tuổi thơ với những trò chơi và những bài học cuộc sống.

Phiên bản tiếng Việt của “Nhóc Maruko” được thiết kế một cách độc đáo, mang đậm phong cách hoài cổ nhưng vẫn tươi vui. Với sự tham gia của designer Tạ Quốc Kỳ Nam, phiên bản này còn được tăng kích thước so với các truyện tranh truyền thống, mang lại trải nghiệm đọc tốt hơn cho độc giả. Các hình ảnh trong sách được minh họa sống động, như thể hiện một cuốn nhật ký vẽ tay.

3. Ý kiến từ độc giả và giới chuyên môn

Biên tập viên Diệp Chi chia sẻ rằng “Nhóc Maruko” không chỉ mang đến niềm vui mà còn giúp kết nối các thế hệ. Cô hy vọng rằng các bậc phụ huynh sẽ đọc cuốn truyện để hiểu con cái hơn. Với di nguyện của tác giả, Diệp Chi nhận xét ngôn ngữ trong phiên bản mới rất gần gũi với độc giả trẻ.

Bà Vũ Thị Quỳnh Liên, Tổng Biên tập NXB Kim Đồng, nhấn mạnh rằng truyện không chỉ mang lại kỷ niệm đẹp mà còn truyền tải những giá trị về tình cảm gia đình. Bà Liên hy vọng độc giả sẽ tìm thấy hình ảnh của chính mình trong những trang sách và cảm nhận được tình yêu thương trong gia đình.

Hà My, một độc giả trẻ tuổi đến từ Hà Nội, không ngần ngại bày tỏ tình cảm với Maruko. Cô thích những khoảnh khắc ấm áp trong truyện, đặc biệt là những bữa cơm gia đình và các cuộc trò chuyện, từ đó hiểu rõ hơn về văn hóa Nhật Bản. Hà My cũng cho biết sẽ mua bộ truyện này cho con mình trong tương lai.

Nhoc Maruko Bữa cơm gia đình ấm áp trong “Nhóc Maruko”.

Các bạn đã sẵn sàng để tìm về kỷ niệm tuổi thơ với “Nhóc Maruko” chưa?

Xem thêm: Review manga Solanin – Asano Inio | Review manga Chainsaw Man

Khi nhắc đến tác phẩm “Kiêu hãnh và định kiến” của Jane Austen, không ai có thể phủ nhận sức hút của câu chuyện tình lãng mạn giữa Elizabeth Bennet – cô gái sắc sảo, mạnh mẽ và Fitzwilliam Darcy – chàng quý tộc kiêu ngạo. Từ những định kiến và sự hiểu lầm, mối quan hệ giữa họ dần chuyển mình từ những phút ban đầu lạnh nhạt đến một tình yêu chân thành và sâu sắc.

Elizabeth, với tinh thần độc lập và sức hút trí tuệ không ngừng, đã trở thành hình mẫu lý tưởng cho tất cả những ai khao khát sự bình đẳng và tự do. Cô không chỉ là biểu tượng của phụ nữ trong xã hội nam quyền thế kỷ 19 mà còn là bí mật của sự thu hút mà Jane Austen đã khéo léo thiết lập trong tác phẩm kinh điển này.

“Kiêu hãnh và định kiến” không chỉ đơn thuần là hành trình tìm kiếm hạnh phúc giữa hai nhân vật, mà còn khiến độc giả nhìn nhận rõ nét bức tranh xã hội đầy phức tạp của Anh quốc thế kỷ 19. Jane Austen đã vẽ nên những mảnh ghép đa dạng trong cuộc sống, qua đó, người đọc có thể thấy được sự hài hước và châm biếm tinh tế trong từng chi tiết.

Review sách Kiêu hãnh và định kiến

Hơn 200 năm đã trôi qua, nhưng “Kiêu hãnh và định kiến” (Pride and Prejudice) vẫn luôn giữ vị trí vững chắc trong lòng hàng triệu độc giả. Đây chính là “tình khuyết” mà Jane Austen tự hào, thể hiện rõ nét tài năng viết lách của bà. Hãy để “Kiêu hãnh và định kiến” cùng bạn mở ra một hành trình tình yêu đầy màu sắc và ý nghĩa.

Thông tin sách:

Tác giả: Jane Austen
Dịch giả: Lâm Quỳnh Anh – Thiên Nga
Nhà xuất bản: Hội Nhà văn
Nhà phát hành: Nhã Nam
Số trang: 352
Phát hành: 10-2021
Giá bìa: 116.000đ

​Đặt sách trực tuyến ‘Kiêu hãnh và định kiến’ tại nhà sách online Pibook.vn giảm từ 30% giá bìa

Review sách Kiêu hãnh và định kiến

Tác phẩm “Kiêu hãnh và định kiến” của Jane Austen là một bản giao hưởng của cảm xúc, nhận thức và định kiến. Cuốn sách không chỉ đơn thuần là một mối tình lãng mạn giữa Elizabeth và Darcy. Nó còn là cuộc chiến giữa lý trí và cảm xúc, giữa những định kiến xã hội và sự thật trong tâm hồn con người. Blog sách hay của Nhà sách trực tuyến Pibook.vn xin gửi đến độc giả những cảm nhận về cuốn sách qua một số chia sẻ từ các đọc giả.

Review sách của Tâm Anh

Review: Kiêu Hãnh và Định Kiến – Jane Austen

Ngôn ngữ của cuốn sách nhẹ nhàng nhưng sâu sắc, đến từ một tác giả vĩ đại mà mình luôn ngưỡng mộ. Cuốn sách mang dấu ấn của thời đại – một thời đại mà phụ nữ phải đấu tranh để có tiếng nói của riêng mình.

Review sách Kiêu hãnh và định kiến của Tâm Anh

Chuyện tình giữa Jane và Elizabeth mang đến cho mình một cái nhìn mới về các mối quan hệ trong thời kỳ đó. Jane thể hiện sự thuần khiết với tâm hồn lạc quan, trong khi Elizabeth lại là hình mẫu cho sự quyết tâm trong việc tìm kiếm hạnh phúc thật sự mà cô xứng đáng.

Review sách của Quang Huy

Review Kiêu hãnh và Định kiến

“Câu chuyện bắt đầu từ khi một chàng trai quý tộc xuất hiện, đánh dấu những thay đổi trong cuộc sống của gia đình Bennet.”

Review sách Kiêu hãnh và định kiến của Quang Huy

Bằng cách khắc họa tính cách của từng nhân vật, tác giả đã khiến mình cảm nhận rõ rệt sự phân hóa trong xã hội. Bà Bennet với mong muốn tìm chồng cho các con, đã hồi sinh những tình huống hài hước và châm biếm mà Jane Austen giỏi giang xây dựng.

Review sách của Trồng cây đọc sách

“Kiêu Hãnh và Định Kiến – Jane Austen”

“Để thực sự thấm nhuần một tác phẩm kinh điển, bản thân mình cần hòa nhập vào bối cảnh xã hội thời đại, nơi quyền lực, tài sản và địa vị chi phối tất cả.”

Review sách Kiêu hãnh và định kiến

Elizabeth là hình mẫu lý tưởng cho những cô gái hiện đại, với tinh thần dám đứng lên bảo vệ giá trị bản thân. Sự đồng cảm từ Jane Austen trong cách xây dựng nhân vật đã mang lại sức hút không thể chối từ cho tác phẩm này.

Tổng kết lại, “Kiêu hãnh và định kiến” không chỉ là câu chuyện tình yêu mà còn là một bức tranh rộng lớn phản ánh các mối quan hệ xã hội phong phú và phức tạp. Đọc sách, bạn sẽ không chỉ thưởng thức một sản phẩm văn học, mà còn tìm thấy giá trị nhân văn và xã hội ẩn chứa trong từng trang sách. Hãy để tác phẩm này tiếp tục lan tỏa cảm hứng yêu thương và tự do lựa chọn cho tất cả chúng ta.

Pablo Picasso, một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thế kỷ 20, đã góp phần làm thay đổi diện mạo nghệ thuật với những trường phái độc đáo mà ông đeo đuổi. Từ chủ nghĩa lập thể đến nghệ thuật cắt dán, Picasso không chỉ sáng tạo mà còn phá vỡ mọi quy tắc. Các tác phẩm của ông như “Guernica” không chỉ là nghệ thuật mà còn là lời tuyên chiến đối với chiến tranh. Hãy cùng khám phá 78 câu nói đầy cảm hứng của Picasso về nghệ thuật, sáng tạo và cuộc sống. Những câu nói này không chỉ đơn thuần là trích dẫn mà còn là châm ngôn kêu gọi chúng ta sống trọn vẹn và tìm kiếm sắc màu của chính cuộc đời mình.

38 Câu Nói Nổi Tiếng Về Nghệ Thuật và Hội Họa của Picasso

1. “Nghệ thuật gột rửa bụi trần đời thường khỏi tâm hồn.”

2. “Nghệ sĩ giỏi sẽ sao chép, còn nghệ sĩ vĩ đại sẽ biết cách đánh cắp.”

38 câu nói nổi tiếng về nghệ thuật và hội họa của Picasso

3. “Nghệ thuật là sự dối trá giúp chúng ta nhận ra sự thật.”

4. “Ý nghĩa của cuộc sống là tìm ra món quà của bạn. Mục đích của cuộc sống là cho đi nó.”

5. “Không có cái gọi là nghệ thuật trừu tượng. Bạn phải bắt đầu với một cái gì đó rồi mới có thể xóa bỏ mọi dấu vết của thực tại.”

6. “Chúa thực ra cũng chỉ là một nghệ sĩ. Người tạo ra hươu cao cổ, voi và mèo.”

7. “Nghệ sĩ là bất diệt; ngay cả trong nhà tù hay trại tập trung, tôi vẫn toàn năng trong thế giới nghệ thuật của riêng mình.”

8. “Có những họa sĩ biến mặt trời thành một điểm vàng, nhưng cũng có những người, bằng nghệ thuật và trí thông minh của mình, biến một điểm vàng thành mặt trời.”

9. “Điêu khắc là nghệ thuật của trí tuệ.”

10. “Mọi đứa trẻ đều là nghệ sĩ.”

11. “Nghệ thuật là loại bỏ những thứ không cần thiết.”

12. “Vẽ tranh chỉ là một cách khác để viết nhật ký.”

13. “Hãy cho tôi một bảo tàng và tôi sẽ lấp đầy nó.”

14. “Người nghệ sĩ khi vẽ phải quên đi việc vẽ. Đó là cách duy nhất để anh ta tạo ra được tác phẩm ấn tượng.”

15. “Giống như người Hồi giáo tháo giày khi vào thánh đường, tôi cởi bỏ thân xác ngoài bậc cửa khi vào xưởng vẽ.”

câu nói nổi tiếng về nghệ thuật của Picasso

16. “Tôi không nói hết những gì mình nghĩ nhưng tôi vẽ tất cả những gì trong đầu.”

17. “Nếu tôi biết ý nghĩa của nghệ thuật là gì thì tôi sẽ không nói cho bạn biết.”

18. “Trong lúc làm việc, tôi không ý thức được mình đang vẽ gì.”

19. “Họa sĩ là người vẽ những gì mình bán; mặt khác, nghệ sĩ là người bán những gì mình vẽ.”

20. “Ai là người thấy rõ khuôn mặt người khác nhất: nhiếp ảnh gia, cái gương hay họa sĩ?”

21. “Tôi ghét cái trò thẩm mỹ của những kẻ sành sỏi. Với tôi, chỉ có yêu hoặc ghét mà thôi.”

22. “Phong cách không phải là vấn đề. Sẽ không ai chú ý nếu một người luôn nói cùng một điều, với cùng một từ ngữ.”

23. “Vẽ tranh không phải là một hoạt động thẩm mỹ; đó là một loại phép thuật để kết nối thế giới thù địch này với chúng ta.”

24. “Chúng ta vẽ những gì trên khuôn mặt, những gì bên trong khuôn mặt, hay những gì đằng sau khuôn mặt?”

25. “Thỉnh thoảng, việc vẽ tranh dường như mở ra một cánh cửa và bước đệm cho những thứ khác.”

26. “Hội họa chỉ là nghiên cứu và thử nghiệm. Tôi không bao giờ vẽ tranh như một tác phẩm nghệ thuật.”

27. “Khi các nhà phê bình nghệ thuật họp lại, họ nói về Hình thức, Cấu trúc và Ý nghĩa.”

28. “Tôi coi tác phẩm nghệ thuật là sản phẩm của những tính toán mà chính tác giả cũng không biết đến.”

29. “Thông qua nghệ thuật, chúng ta thể hiện quan niệm của mình về những gì không phải là tự nhiên.”

30. “Nếu chỉ có một chân lý thì không thể vẽ trăm bức tranh cùng một chủ đề.”

31. “Vẽ tranh là nghề của kẻ mù lòa. Anh ta vẽ không phải vì những gì mình thấy, mà vẽ những gì anh ta cảm nhận.”

32. “Theo tôi, một bức tranh đã tự nói lên chính nó.”

33. “Nếu tôi vẽ búa liềm, người ta có thể nghĩ đó là biểu tượng của Chủ nghĩa Cộng sản.”

34. “Màu sắc cũng như nét đặc trưng, thay đổi theo cảm xúc.”

35. “Mục đích của nghệ thuật là rửa sạch bụi trần đời thường khỏi tâm hồn chúng ta.”

36. “Tôi vẽ đồ vật theo cách tôi nghĩ, không phải theo cách tôi nhìn thấy.”

37. “Tất cả chúng ta đều biết rằng Nghệ thuật không phải là sự thật.”

38. “Phong cách thường là thứ trói buộc họa sĩ vào cùng một kỹ thuật trong nhiều năm.”

12 Câu Nói Truyền Cảm Hứng của Pablo Picasso

39. “Hãy học các quy tắc như một người chuyên nghiệp, rồi bạn có thể phá vỡ chúng như một nghệ sĩ.”

12 câu nói truyền cảm hứng của Pablo Picasso

40. “Cảm hứng có tồn tại, nhưng nó chỉ tìm đến khi bạn làm việc.”

41. “Tôi luôn làm những điều tôi không thể làm để có thể học cách làm điều đó.”

42. “Hãy chỉ trì hoãn đến ngày mai những điều bạn sẵn sàng chết vì chưa hoàn thành.”

43. “Hành động là chìa khóa nền tảng cho mọi thành công.”

44. “Những người khác nhìn thấy cái gì và hỏi tại sao. Tôi thì nhìn thấy những điều có thể và hỏi tại sao không.”

45. “Không có sự cô độc lớn lao thì không có tác phẩm nghiêm túc.”

46. “Đừng lãng phí tuổi trẻ của bạn để trưởng thành.”

47. “Cứ tiến lên và làm những điều bạn không thể. Đó là cách bạn có thể thực hiện chúng.”

48. “Nếu bạn bị mắc kẹt trong một bức tranh, hãy dừng lại và vẽ thứ khác.”

49. “Tôi luôn làm những gì mình không có khả năng, để cố gắng học cách làm.”

50. “Để biết mình sẽ vẽ gì, bạn phải bắt đầu vẽ.”

9 Câu Nói Về Sự Sáng Tạo của Pablo Picasso

51. “Tất cả mọi thứ bạn có thể tưởng tượng chính là thực tế.”

52. “Kẻ thù chính của sự sáng tạo là lẽ thường.”

9 câu nói về sự sáng tạo của Pablo Picasso

53. “Kẻ ăn cắp trộm từ một người. Người nghệ sĩ chân chính trộm từ tất cả mọi người.”

54. “Điều quan trọng là sáng tạo. Những thứ khác không quan trọng.”

55. “Tôi bắt đầu bằng một ý tưởng và sau đó nó trở thành một thứ khác.”

56. “Sự thôi thúc phá hủy cũng là sự thôi thúc sáng tạo.”

57. “Buộc mình sử dụng những phương tiện hạn chế là một hình thức kiềm chế giải phóng sự sáng tạo.”

58. “Nghệ thuật không phải là áp dụng quy luật về cái đẹp mà là những gì bản năng và bộ não có thể hình dung.”

59. “Thành công thật nguy hiểm. Người ta bắt đầu sao chép chính mình, và sao chép chính mình còn nguy hiểm hơn là sao chép người khác.”

19 Câu Nói Đáng Suy Ngẫm của Pablo Picasso

60. “Tại sao bạn lại cố gắng hiểu nghệ thuật? Bạn có cố gắng hiểu tiếng hót của một con chim không?”

61. “Nếu không có màu đỏ, tôi sẽ dùng màu xanh lam.”

62. “Tại sao thế giới vô nghĩa lại cứ yêu cầu tôi vẽ những bức tranh mang ý nghĩa?”

63. “Giá như chúng ta có thể rút não ra và chỉ sử dụng đôi mắt.”

64. “Thiên đường là yêu nhiều thứ một cách say mê.”

65. “Âm nhạc và hội họa là ánh sáng dẫn đường của thế giới.”

66. “Mọi nghệ thuật đều chứa ý định lật đổ.”

67. “Chỉ có một cách để nhìn sự vật, cho đến khi có ai đó chỉ cho chúng ta cách nhìn khác.”

19 câu nói đáng suy ngẫm của Pablo Picasso

68. “Để vẽ bạn phải nhắm mắt lại và hát.”

69. “Nửa đầu cuộc đời ta học làm người lớn, nửa sau ta học làm trẻ thơ.”

70. “Tôi phải mất bốn năm để vẽ như Raphael, nhưng phải mất cả đời để vẽ như một đứa trẻ.”

71. “Trong số tất cả chúng ta, có nhiều bản sao hơn bản gốc.”

72. “Tôi không tin vào sự tình cờ. Chỉ có những cuộc gặp gỡ trong lịch sử.”

73. “Tình dục và nghệ thuật là một.”

74. “Thực tại được tìm thấy trong ánh sáng và bóng tối.”

75. “Tất cả chúng ta đều sinh ra là những đứa trẻ, và bí kíp thành công chính là giữ được đứa trẻ ấy.”

76. “Bạn không tạo ra nghệ thuật, bạn tìm thấy nó.”

77. “Nếu biết chính xác phải làm gì thì tại sao phải làm?”

78. “Điều quan trọng là điều người ta muốn làm chứ không phải điều người ta làm.”

Kết luận: Như vậy, với 78 câu nói đầy cảm hứng từ Pablo Picasso, chúng ta có thể nhìn nhận nghệ thuật và sáng tạo từ một góc độ mới mẻ hơn. Những trích dẫn này không chỉ mở ra cánh cửa đến với tâm hồn của nghệ sĩ mà còn khơi dậy trong chúng ta những mong mỏi, những khát khao tìm kiếm cái đẹp. Hãy để những câu nói này dẫn dắt bạn trong hành trình khám phá bản thân và thế giới nghệ thuật qua website truyentranhhay.vn.

Jon Fosse, nhà văn tài năng đến từ Na Uy, đã gặt hái thành công lớn khi được trao giải Nobel Văn học năm 2023. Ông không chỉ là một nhà văn, nhà viết kịch mà còn là một nhà thơ và nhà tiểu luận xuất sắc. Để hiểu rõ hơn về những tác phẩm của ông, đặc biệt dành cho những ai mới làm quen, chúng ta sẽ cùng nhau khám phá những tác phẩm tiêu biểu của Jon Fosse.

Jon Fosse, nhà văn Na Uy đoạt giải Nobel Văn học

Scenes from a Childhood – Khởi đầu tuyệt vời

Tuyển tập ‘Scenes from a Childhood‘ (Tạm dịch: Một thời thơ ấu) của Jon Fosse, được xuất bản trong suốt 30 năm sự nghiệp văn chương từ 1983 đến 2013, là một tác phẩm không thể bỏ lỡ. Tuyển tập này không chỉ đơn thuần là những câu chuyện ngắn gọn mà còn mang trong nó sự sâu sắc về những chủ đề như tuổi thơ, ký ức và gia đình.

Với ngôn ngữ tinh tế và giản dị, Fosse khéo léo thể hiện những cảm xúc phức tạp của con người thông qua các câu chuyện như ‘Red Kiss Mark of a Letter’ và ‘And Then My Dog Will Come Back to Me’. Đọc tuyển tập này, bạn sẽ cảm nhận được cái nhìn sắc sảo về cuộc sống mà Jon Fosse đã dành cả tâm hồn của mình để ghi lại.

Scenes from a Childhood – Khởi đầu tuyệt vời

Aliss at the Fire – Hành trình trở về quá khứ

Cuốn tiểu thuyết mới nhất của Jon Fosse mang tên ‘Aliss at the Fire‘ được phát hành vào năm 2023 kể về cuộc đời của bà cụ Signe, một người từng sống trong căn nhà nhỏ bên lò sưởi ấm áp. Bằng việc khéo léo tái hiện lại quá khứ, Fosse không chỉ mang đến cho độc giả hình ảnh sống động về cuộc sống mà còn khai thác những cảm xúc sâu sắc, ký ức và nỗi đau mất mát.

Câu chuyện xoay quanh hình ảnh của chồng bà, Asle, người đã không quay về sau một cơn bão. Với ngôn ngữ đầy biểu cảm, Fosse đã tạo nên một thế giới huyền bí và đầy ma mị, là lời thú nhận về quá khứ và những cảm xúc bị chôn giấu.

Aliss at the Fire – Hành trình trở về quá khứ

The Boathouse – Một cái nhìn sâu vào tâm lý con người

‘The Boathouse‘, được phát hành vào năm 1989, là một trong những tiểu thuyết ít ỏi về thể loại tội phạm của Fosse. Tác phẩm này theo chân một người đàn ông 30 tuổi đang phải đối mặt với những khó khăn trong cuộc sống. Cuộc sống của anh đang dần tan rã khi phải sống cùng mẹ và bị mắc kẹt trong những thất bại cá nhân.

Cuộc gặp gỡ bất ngờ với người bạn thời thơ ấu, Knut, tạo ra một sự chuyển biến lớn trong cuộc đời anh. Tác phẩm không chỉ đơn thuần là câu chuyện về tội phạm mà còn là một cuộc khám phá sâu sắc về tâm lý con người, thể hiện sự tinh tế trong phong cách viết của Jon Fosse.

The Boathouse – Một cái nhìn sâu vào tâm lý con người

Melancholy I-II – Khỏe khắn trong nỗi đau

Trong hai phần của ‘Melancholy‘, Fosse chú trọng vào tâm lý của Lars Hertervig, một họa sĩ thế kỷ 19. Cuộc đời ngắn ngủi của ông với những điều kỳ diệu và bi thảm được thể hiện qua những bức tranh tuyệt đẹp. Fosse không chỉ tập trung vào lịch sử mà còn đi sâu vào hành trình trở thành một nghệ sĩ.

‘MELANCHOLY I’ miêu tả những cơn ám ảnh của Hertervig, trong khi ‘Melancholy II’ khép lại câu chuyện mạnh mẽ với nhiều khía cạnh khác nhau, giúp người đọc cảm nhận được sự sâu sắc và tinh tế trong tâm hồn của một nghệ sĩ.

Melancholy I-II – Khỏe khắn trong nỗi đau

Septology I-VII – Một tác phẩm để suy ngẫm

Bộ tác phẩm ‘Septology I-VII‘ là tâm điểm trong sự nghiệp viết của Jon Fosse. Qua ba tập: ‘The Other Name‘, ‘I Is Another‘, và ‘A New Name‘, chúng ta theo dõi hành trình của Asle, một họa sĩ già tìm kiếm sự thật về bản thân mình. Bộ sách này không chỉ đơn thuần kể về cuộc sống mà còn mở ra những câu hỏi về tồn tại, ký ức và nghệ thuật.

Sự chao đảo trong tâm trí Asle dẫn dắt người đọc vào một hành trình triết lý sâu sắc, khám phá những chiều sâu của đức tin, bản thân và ý nghĩa cuộc sống.

Những tác phẩm của Jon Fosse không chỉ là công trình nghệ thuật mà còn là những bài học quý giá về cuộc sống, cảm xúc và địa vị con người. Hãy đến với truyentranhhay.vn để tìm hiểu thêm về tác giả và những tác phẩm nổi bật khác!

Cuốn sách “Tên gọi khác của nhà” của tác giả Jasmine Warga không chỉ đơn thuần là một câu chuyện về việc chuyển nơi ở, mà còn là hành trình tìm kiếm bình yên và danh tính giữa những thử thách của cuộc sống. Mở đầu câu chuyện, độc giả sẽ gặp Jude, một cô bé sinh sống tại Syria, nơi mà những niềm vui giản dị như giờ phút bên gia đình, xem phim cùng bạn bè, lại nhanh chóng bị thay thế bởi nỗi sợ hãi trước sự bùng nổ của bạo lực và chiến tranh. Để tìm kiếm sự an toàn, mẹ cô quyết định đưa Jude rời quê hương sang Mỹ, nơi họ sẽ trải nghiệm những thay đổi lớn về văn hóa, ngôn ngữ và sự định kiến từ xã hội xung quanh.

Tại đất nước mới, Jude phải đối mặt với sự kỳ thị và phân biệt chỉ vì cô là một cô bé Hồi giáo. Hỏi mình “Tại sao họ lại ghét chúng ta đến vậy?” trở thành một câu hỏi đầy đau đớn và nỗi bất lực. Nhưng giữa những thử thách ấy, tình yêu thương từ gia đình mới, bạn bè và thầy cô trở thành chỗ dựa vững chắc. Mỗi chương trong cuốn sách không chỉ là một phần của câu chuyện, mà còn là một bài học trí tuệ về lòng dũng cảm, sự tự tin và giá trị của việc không đánh giá người khác qua xuất thân hay diện mạo.

Review sách Tên gọi khác của nhà
Nguồn ảnh: St Internet

Thông qua góc nhìn của Jude cùng những cuộc trò chuyện, Warga không chỉ khắc họa văn hóa Hồi giáo mà còn phản ánh những suy nghĩ và định kiến đang tồn tại trong xã hội Mỹ. Cuốn sách này không chỉ là một câu chuyện cảm động về sự sống sót và hy vọng mà còn là cầu nối giúp độc giả hiểu rõ hơn về sự đa dạng văn hóa và lòng chấp nhận lẫn nhau.

Thông tin sách:

Tác giả: Jasmine Warga
Dịch giả: Phi Yến
Nhà xuất bản: Dân Trí
Nhà phát hành: AZ Việt Nam (Shine)
Số trang: 288
Phát hành: 2022
Giá bìa: 96.000đ

Đặt mua ‘Tên gọi khác của nhà’ tại website bán sách Pibook.vn giảm từ 30% giá bìa. Đặt ngay!

Review sách Tên gọi khác của nhà

Trong một thế giới đầy biến động, “Tên gọi khác của nhà” của Jasmine Warga đã mang đến một cái nhìn sâu sắc về sự mất mát và hy vọng. Jude, nhân vật chính, không chỉ vượt qua biển lớn và biên giới quốc gia, mà còn ngăn cản rào cản ngôn ngữ và văn hóa để tìm ra “Tên gọi khác của nhà”. Dưới đây là những chia sẻ từ những độc giả, mời bạn cùng khám phá!

Review của Trâm Anh

Đánh giá cá nhân: 4.5/5

“Người ta không thể cho đi thứ mà người ta không có.”

Câu chuyện đầy cảm động về gia đình và nỗi đau đớn do chiến tranh. Đọc cuốn sách này sau nửa tháng, tôi vẫn không hiểu tại sao một cuốn sách tuyệt vời như vậy lại không được biết đến rộng rãi ở Việt Nam và có mức giảm giá lớn tại các hội sách. Dù là cuốn sách ngắn nhưng chứa đựng những nỗi đau khôn nguôi của chiến tranh, sự xa cách và những kỷ niệm đẹp đẽ về quê hương.

Review sách Tên gọi khác của nhà của Trâm Anh
Review sách của Trâm Anh (Nguồn Ins @motchuttranh)

Câu chuyện xoay quanh cuộc sống ở Syria với Jude trong một gia đình đầy yêu thương. Nhưng khi chiến tranh ập đến, mọi thứ bỗng chốc bị đảo lộn. Tình yêu gia đình và sức mạnh tinh thần đã trở thành sợi dây liên kết mạnh mẽ giữa những tâm hồn tị nạn. Cuốn sách khắc họa mối liên hệ giữa cội nguồn và văn hóa, dù phải sống xa quê hương, Jude vẫn không ngừng tự hào về bản sắc của mình.

Bên cạnh đó, cách mẹ Jude yêu thương và bao bọc cũng để lại ấn tượng sâu sắc. Mẹ luôn động viên Jude đối mặt với khó khăn và giúp em tìm ra giá trị bản thân trong thế giới đầy thử thách.

Review của Hạo Đông

Đánh giá cá nhân: 4/5
Cuốn sách “Tên gọi khác của nhà” được lấy cảm hứng từ những câu chuyện thực tế của những người di cư Syria. Jude là một cô bé dũng cảm đối mặt với sự thay đổi lớn lao khi chuyển đến Mỹ. Mặc dù nơi đây đầy tiềm năng, gia đình cô vẫn phải đấu tranh không chỉ với rào cản ngôn ngữ mà cả định kiến từ xã hội mới.

Review sách Tên gọi khác của nhà của Hạo Đông
Review sách của Hạo Đông (Nguồn Ins @conca.bietboi)

Cuốn sách mang đến một hành trình tìm kiếm bản sắc, với Jude không ngừng khát khao tìm kiếm “Tên gọi khác của nhà”. Hành trình của em không chỉ là một cuộc hành trình cơ thể mà còn là hành trình khám phá tâm hồn, nơi mà mỗi mảnh ghép của cuộc sống đều có giá trị của nó.

“Tên gọi khác của nhà” không chỉ là một tác phẩm văn học mà còn là một cú chạm vào trái tim người đọc, nhắc nhớ chúng ta về giá trị của sự chấp nhận và lòng nhân ái trong xã hội hiện đại.

Hãy trải nghiệm và cảm nhận câu chuyện truyền cảm hứng này để mở rộng cái nhìn của chính mình về thế giới xung quanh.

Khi nhắc đến những tác phẩm văn chương kinh điển, khó có thể không nhắc tới “Lý trí và Tình cảm” của Jane Austen. Đây không chỉ là một tiểu thuyết đơn thuần; mà còn là bức tranh phản ánh rõ nét xã hội Anh Quốc thế kỷ XVIII, nơi mà những giá trị nhân văn, tâm tư tình cảm, và những mối quan hệ phức tạp giữa con người được thể hiện rõ ràng. Austen đã khéo léo thông qua tác phẩm này phê phán những khuôn khổ và chuẩn mực xã hội của thời đại, đồng thời châm biếm nhưng cũng hết sức tinh tế tạo nên những nhân vật sống động không thể nào quên.

Tác phẩm bắt nguồn từ bản thảo “Elinor và Marianne” mà Jane Austen đã viết vào năm 1784. Tới năm 1811, khi hoàn thiện và cho xuất bản, “Lý trí và Tình cảm” đã trở thành một trong những tác phẩm mang tính chất quyết định trong sự nghiệp văn học của nữ tác giả. Câu chuyện xoay quanh hai chị em Elinor và Marianne Dashwood, mỗi người đại diện cho những phương diện khác nhau của lý trí và tình cảm. Elinor, người chị cả, mang trong mình tâm hồn lý trí, luôn kiềm chế cảm xúc, trong khi Marianne thì ngược lại, sống mãnh liệt và đầy cảm xúc.

Review sách Lý trí và tình cảm

Thông qua cuộc sống của hai chị em, Jane Austen truyền tải một thông điệp sâu sắc về việc tìm kiếm sự cân bằng trong cuộc sống: “Đừng quá tình cảm, cũng đừng quá lý trí, nếu muốn tìm hạnh phúc”. Dưới sự bày tỏ chân thực là những bài học về việc chấp nhận bản thân và học cách trưởng thành từ những sai lầm. Tác phẩm thực sự là một hành trình khám phá không chỉ về tình yêu mà còn về cách mà mỗi chúng ta điều khiển cảm xúc của chính mình.

Câu chuyện về hai cá tính trái ngược

Trong bối cảnh xã hội phong kiến, hai chị em Dashwood hiện lên như những hình mẫu điển hình cho những người phụ nữ thời ấy. Elinor, người có suy nghĩ sâu sắc và lý trí, luôn tự biết kiềm chế cảm xúc của mình nhằm tránh khỏi những phiền não. Cô không chỉ là người lo lắng cho bản thân mà còn cho cả em gái Marianne, người có trái tim ngập tràn tình cảm nhưng lại dễ bị tổn thương bởi sự lừa dối và thất vọng tình yêu.

Marianne, cô em gái sống bằng cảm xúc mạnh mẽ, tin vào tình yêu lãng mạn và sẵn sàng bộc lộ bản thân mà không e ngại. Sự trái ngược trong tính cách giữa hai chị em giúp người đọc nắm bắt rõ nét tình hình tâm lý và áp lực mà phụ nữ phải đối mặt trong xã hội ấy. Chính những mâu thuẫn ấy đã tạo nên những tình huống gây cấn, bi kịch và đồng thời cũng mở rộng câu chuyện về cách mà con người tiết chế và thể hiện cảm xúc.

Những khía cạnh xã hội qua từng nhân vật

Jane Austen đã rất tài tình trong việc xây dựng hình tượng các nhân vật phụ, mỗi người lại mang trong mình một vẻ đẹp riêng. Từ những bà mẹ suốt ngày chỉ lo kiếm chồng cho con gái, đến những cô gái phù phiếm thích phô trương vẻ đẹp của mình, họ cũng góp phần tạo nên bức tranh xã hội đầy màu sắc. Sự phê phán của Austen với xã hội trọng vật chất và coi thường những giá trị nhân văn thực sự rất hiện đại.

Độc giả có thể nhận thấy rõ sự khác biệt giữa những phản ứng của Elinor và Marianne khi phải đối mặt với tình yêu và những khó khăn trong cuộc sống. Những nhân vật phản diện cũng được lựa chọn khéo léo, giúp làm nổi bật lên tính cách chính diện và những khuyết điểm của nhân vật chính. Qua đó, Jane Austen không chỉ thể hiện sự tinh tế trong tình cảm mà còn phản ánh cách mà xã hội đã định hình các giá trị của nó.

Kết luận

“Lý trí và tình cảm” là một tác phẩm vĩ đại, nơi mà văn học không chỉ đơn thuần là nghệ thuật, mà còn là nơi chúng ta tìm thấy bài học về cuộc sống và tình yêu. Hành trình khám phá vào thế giới của Jane Austen không chỉ đáng để đọc mà còn cần thiết để mỗi chúng ta hiểu rõ hơn về chính mình.

Hãy đến với “truyentranhhay.vn” để tìm thêm những tác phẩm văn học đáng chú ý khác và góp phần mở rộng tầm hiểu biết của bạn về văn chương thế giới.

Thông tin sách:

• Tác giả: Jane Austen
• Dịch giả: Lan Young
• Nhà xuất bản: Hội nhà văn
• Nhà phát hành: Nhã Nam
• Số trang: 412
• Phát hành: 11-2018
• Giá bìa: 129.000đ

​Mua sách trực tuyến ‘Lý trí và tình cảm’ tại nhà sách online Pibook.vn giảm từ 30% giá bìa

Manga Shounen là một thể loại truyện tranh Nhật Bản nổi tiếng, được thiết kế dành riêng cho nam thanh niên. Đây không chỉ là một phần quan trọng của nền văn hóa truyện tranh Nhật Bản mà còn đại diện cho những câu chuyện đầy hào hứng, ly kỳ về những cuộc phiêu lưu, trận chiến nảy lửa và những thông điệp về tình bạn, sự kiên trì, và lòng dũng cảm. Kể từ khi bắt đầu phát triển từ thập niên 1940, shounen manga đã chiếm lĩnh trái tim của nhiều độc giả trên toàn thế giới.

Đặc điểm nổi bật của Shounen manga

Shounen manga thường mang tới các câu chuyện tiêu biểu về hành động, phiêu lưu, khoa học viễn tưởng, và đôi khi, cả yếu tố hài hước và tình cảm. Những nhân vật thường là những thanh niên trẻ tuổi, đầy nhiệt huyết, luôn cố gắng vượt lên chính mình và theo đuổi ước mơ. Ngoài ra, thể loại này còn thường xuyên mang đến sự hấp dẫn từ các cuộc thi, trận đấu và xung đột giữa các nhân vật.

Các bộ shounen manga nổi tiếng thường xuyên được phát hành trên các tạp chí như Weekly Shonen Jump và có xu hướng chuyển thể thành anime, phim điện ảnh, trò chơi điện tử, và đồ chơi. Điều này giúp chúng trở thành một phần không thể thiếu trong cuộc sống của nhiều người, từ thiếu niên đến người trưởng thành.

Top 25 bộ truyện tranh Shounen không thể bỏ qua

1. Haikyu!! – Chàng khổng lồ tí hon

Tác giả: Furudate Haruichi
Thể loại: Thể thao, Hài kịch, Tuổi mới lớn, Shounen
Đăng tải: 2012 – 2020
Trạng thái: Đã hoàn thành

Haikyu!! – Chàng khổng lồ tí hon Shounen manga

“Haikyu!!” là câu chuyện về Hinata Shōyō, một cậu bé đầy đam mê với bóng chuyền. Dù không có chiều cao lý tưởng, nhưng sự quyết tâm của Hinata đã dẫn dắt anh tới đội bóng Karasuno, nơi anh tạo ra những kỷ niệm đáng nhớ với Kageyama, đối thủ cũ đã trở thành đồng đội. “Haikyu!!” không chỉ là một bộ phim thể thao, mà còn là bài học về tinh thần đồng đội và kiên trì trong cuộc sống.

2. One Piece – Đảo hải tặc

Tác giả: Oda Eiichiro
Thể loại: Hành động, Phiêu lưu, Viễn tưởng, Hài, Shounen
Đăng tải: 1997 – nay
Trạng thái: Đang tiến hành

One piece shounen manga

“One Piece” theo chân Monkey D. Luffy cùng băng hải tặc Mũ Rơm trong hành trình tìm kiếm kho báu vĩ đại One Piece. Câu chuyện mang đến những bối cảnh phong phú, các nhân vật đa dạng và những thử thách cam go mà Luffy và đồng đội phải đối mặt, thể hiện tinh thần không ngừng vươn tới ước mơ và tình bạn mạnh mẽ.

3. Black Clover

Tác giả: Tabata Yūki
Thể loại: Phiêu lưu, kỳ ảo, Shounen
Đăng tải: 2015 – nay
Trạng thái: Đang tiến hành

Black clover – shounen manga

Trong “Black Clover”, Asta và Yuno lớn lên trong một thế giới ma thuật nhưng hoàn toàn trái ngược nhau: Asta không có ma lực, trong khi Yuno là một thiên tài. Câu chuyện xoay quanh cuộc đấu tranh của họ để chứng minh bản thân và theo đuổi ước mơ trở thành Wizard King.

4. Kimetsu no Yaiba – Thanh Gươm Diệt Quỷ

Tác giả: Gotouge Koyoharu
Thể loại: Phiêu lưu, kỳ ảo đen tối, kiếm thuật, Shounen
Đăng tải: 2016 – 2020
Trạng thái: Đã hoàn thành

Thanh gươm diệt quỷ – shounen manga

Câu chuyện về Tanjiro Kamado và hành trình tìm kiếm thuốc cho em gái Nezuko đã mang đến một bức tranh cảm động về tình yêu gia đình, lòng kiên trì và sự hy sinh giữa những trận chiến khốc liệt với những con quỷ.

5. Assassination Classroom – Lớp Học Ám Sát

Tác giả: Matsui Yūsei
Thể loại: Shounen, Hành động, Khoa học viễn tưởng, Hài kịch
Đăng tải: 2012 – 2016
Trạng thái: Đã hoàn thành

Trong “Lớp Học Ám Sát”, học sinh lớp 3-E bị giao nhiệm vụ ám sát giáo viên Koro-sensei, một nhân vật kỳ bí và quyền năng. Câu chuyện không chỉ khắc họa cuộc sống học đường mà còn là bài học về sự trưởng thành và con người.

6. Spy × Family

Tác giả: Tatsuya Endo
Thể loại: Hành động viễn tưởng, Hài hước, Điệp viên
Đăng tải: 2019 – nay
Trạng thái: Đang tiến hành

Spy x family – shounen manga

Spy × Family là câu chuyện về một điệp viên ngầm, người đã tạo ra một gia đình giả để thực hiện nhiệm vụ, không hay biết rằng vợ là một sát thủ và con gái có khả năng đọc suy nghĩ. Sự kết hợp giữa hài hước, hành động và những bất ngờ thú vị tạo nên sức hút riêng.

Kết luận

Shounen manga không chỉ mang lại cho người đọc những cuộc phiêu lưu đầy mạo hiểm mà còn mang đến những bài học quý giá về tình bạn, sự kiên nhẫn, và việc theo đuổi ước mơ. Thể loại này đã và đang phát triển mạnh mẽ, thu hút hàng triệu độc giả trên khắp thế giới. Hãy đến với truyentranhhay.vn để khám phá sâu hơn về những bộ truyện tranh yêu thích của bạn và cập nhật tin tức mới nhất về thế giới manga!

Tác phẩm “Zinky Boys: Những cậu bé Kẽm” của tác giả Svetlana Alexievich, một trong những giọng nói ưu tú nhất của văn học Nga hiện đại và là người đoạt giải Nobel Văn chương, mang đến cho chúng ta cái nhìn đầy ám ảnh về cuộc chiến tranh Afghanistan từ năm 1979 đến 1989. Cuốn sách không chỉ là tâm tư của những người sống sót mà còn là tiếng khóc của những người đã mất, thông qua những dòng chữ đẫm nước mắt.

Mỗi chương trong cuốn sách như một bức tranh sống động về nỗi đau và sự mất mát, khắc họa hình ảnh những cậu bé trẻ tuổi, rời xa vòng tay cha mẹ để tham gia chiến tranh, nhưng chỉ trở về trong những cỗ quan tài kẽm – biểu tượng của những “hàng vận chuyển 200”. Những người lính trẻ ấy, vốn được kêu gọi với danh nghĩa “nghĩa vụ quốc tế”, giờ đây đã trở thành nỗi đau từ những ký ức không thể xóa nhòa.

“Zinky Boys: Những cậu bé Kẽm” – Hồi ức đau thương và sự thật trần trụi về chiến tranh

Với hơn năm trăm cuộc phỏng vấn sâu sắc, Svetlana Alexievich đã dệt nên một bản giao hưởng bi tráng về những góc khuất của chiến tranh. Cuốn sách không chỉ là một tác phẩm văn chương nổi bật, mà còn là một bài cáo buộc gián tiếp đối với quyền lực chính trị, khi tác giả từng bị kiện vì “phỉ báng danh dự”. Nhân vật chính ở đây không chỉ đơn thuần là những người đã sống sót mà còn là những mảnh ghép của một xã hội đang phải đối mặt với cái giá của một cuộc chiến tranh vô nghĩa.

Cuốn sách mở ra một thế giới khác, nơi những câu chuyện của những người đã khuất cùng những người sống sót là nỗi ám ảnh không bao giờ nguôi, khiến chúng ta tự vấn về giá trị của hòa bình và nhân đạo trong một bối cảnh đầy bất công.

Tác giả: Svetlana Alexievich
Người dịch: Phan Xuân Loan
Nhà xuất bản: Nxb Phụ Nữ
Số trang: 412
Phát hành: 2020

​Mua sách online “Zinky boys Những cậu bé Kẽm” với ưu đãi giảm giá đến 30% và miễn phí vận chuyển.

Tổng hợp Review sách Zinky Boys: Những cậu bé Kẽm

Svetlana Alexievich, với tài năng ngòi bút của mình, đã dẫn dắt chúng ta qua những khúc quanh của chiến tranh, nơi mà nỗi ghê rợn và hy vọng đan cài vào nhau. Chúng ta hãy cùng tham khảo một số ý kiến từ những độc giả đã trải nghiệm cuốn sách này.

Review của Thư viện số 6

“Tôi nhổ vào chiến tranh! Anh hùng à? Anh hùng cũng chỉ là con người như bao người khác: cũng lừa lọc, tham lam, nhậu nhẹt…”

Thực sự ám ảnh và lạnh lẽo. Cuốn sách mang đến cho độc giả cái nhìn đầy chân thực về những nỗi đau của con người khi trở về từ chiến tranh. Những nhân vật trong sách, từ người lính cho đến gia đình họ, đều phải đối mặt với những thực tế đau lòng mà cuộc chiến mang lại.

Review của Thư viện số 6 về sách Zinky Boys Những cậu bé Kẽm

“Chúng tôi đi cứu vớt, giúp đỡ, yêu thương… Nhưng sau đó, tôi nhận ra sự căm thù…”

Cuốn sách khắc họa một bức tranh sống động về Afghanistan, nơi mà mọi thứ chỉ còn lại là sự hoang tàn. Mỗi câu chuyện đều dẫn dắt chúng ta đến những suy tư về lý tưởng và thực tại của cuộc sống.

Review của Trung Hoàn

“Đúng, có một cuốn sách như vậy, một cuốn sách khiến bạn phải suy nghĩ lại về cuộc chiến đã bị quên lãng.”

Svetlana Alexievich đã dũng cảm vạch trần thực tế đau thương mà những cậu bé kẽm đã phải trải qua. Cuốn sách là sự tôn vinh những người lính, nhưng đồng thời cũng là lời kêu gọi thấu hiểu và đồng cảm cho những nỗi đau không thể diễn tả thành lời.

Review của Trung Hoàn về sách Zinky Boys Những cậu bé Kẽm

Trong mỗi trang sách, độc giả không chỉ thấy những câu chuyện cá nhân đau thương mà còn thấy bóng dáng của một xã hội gồng mình gánh chịu những di chứng của chiến tranh. Cuốn sách không chỉ mang đến một trải nghiệm đọc đầy cảm xúc mà còn mở ra những câu hỏi khó về ý nghĩa của hòa bình và nhân loại.

Kết luận

“Zinky Boys: Những cậu bé Kẽm” không chỉ là một tác phẩm văn học xuất sắc mà còn là lời nhắc nhở về sự tàn khốc của chiến tranh. Từng trang viết đều khắc họa nên hình ảnh của những con người đã dũng cảm nhưng cũng bất hạnh, là nơi hội tụ của niềm kiêu hãnh và nỗi nhục nhã, của những ký ức đẹp và những ám ảnh. Nếu bạn đang tìm kiếm một cuốn sách có thể khiến bạn suy ngẫm sâu sắc, “Zinky Boys” là lựa chọn tuyệt vời. Đừng bỏ lỡ cơ hội trải nghiệm tác phẩm này trên truyentranhhay.vn.

Chào mừng bạn đến với hành trình khám phá thế giới của những trang sách đầy màu sắc, nơi mà từng câu chuyện kể ra đều lưu giữ trong mình một phần linh hồn văn hóa. Trong bài viết này, chúng ta sẽ cùng ghé thăm 10 hiệu sách cổ đẹp nhất trên thế giới, từ những nơi ẩn mình ở Melbourne đến trái tim của New York. Mỗi hiệu sách không chỉ là nơi bày bán sách, mà còn là những di sản văn hóa quý giá, lôi cuốn độc giả với câu chuyện của chính nó. Hãy cùng “truyentranhhay.vn” chiêm nghiệm và tìm hiểu về từng không gian đáng yêu này!

1. Shakespears and Company (Pháp)

Khai trương vào năm 1951, Shakespears and Company tại Paris không chỉ đơn thuần là một hiệu sách, mà còn là một nơi chốn nghệ thuật cho các nhà văn như Hemingway. Với không gian ấm cúng, hiệu sách thu hút những tâm hồn yêu văn chương đến giao lưu và tìm kiếm cảm hứng.

Hiệu sách Shakespears and Company (Pháp)

Sylvia Whitman, con gái của người sáng lập, từng phát biểu: “Đây chính là nơi mà những giấc mơ nghệ thuật được nuôi dưỡng.“

2. Boekhandel Dominicanen (Maastricht, Hà Lan)

Nằm trong một nhà thờ cổ kính từ thế kỷ 13, Boekhandel Dominicanen từng biến đổi từ góc cầu nguyện sang một điểm đến đầy mê hoặc cho những người yêu sách từ năm 2006.

Hiệu sách Boekhandel Dominicanen (Maastricht, Hà Lan)

Ngoài không gian yên tĩnh, nơi đây còn là một trung tâm văn hóa sôi động, thu hút mọi lứa tuổi tham gia các sự kiện văn học hấp dẫn.

3. Al Ateneo (Buenos Aires, Argentina)

Al Ateneo, từng là một rạp hát vào năm 1929, giờ đây trở thành hiệu sách với kiến trúc tuyệt đẹp. Khách hàng không chỉ tìm thấy sách mà còn được chìm đắm trong không gian nghệ thuật.

Hiệu sách Al Ateneo (Buenos Aires, Argentina)

Đây thực sự là một tác phẩm nghệ thuật, nơi mà từng chi tiết kiến trúc đều nói lên tình yêu đối với sách.

4. Eslite Dunnan Store (Đài Bắc, Đài Loan)

Eslite Dunnan Store là một điểm đến độc đáo, diện tích lên tới 17,000 mét vuông và phục vụ khách hàng 24/7. Từ khi khai trương vào năm 1999, hiệu sách này đã trở thành một nơi lý tưởng cho những ai yêu thích việc đọc sách.

Hiệu sách Eslite Dunnan Store (Đài Bắc, Đài Loan)

Tại đây, bạn không chỉ tìm được những tác phẩm văn học hay mà còn có cơ hội để tham gia các buổi giao lưu văn hóa.

5. Librairie Avant-Garde (Nam Kinh, Trung Quốc)

Librairie Avant-Garde nằm trong một bãi đỗ xe cũ, mang đến cho độc giả không chỉ là một cửa hàng sách mà còn là một không gian thư giãn tuyệt vời với hơn 300 chỗ ngồi.

Hiệu sách Librairie Avant-Garde (Nam Kinh, Trung Quốc)

Chủ sở hữu Qian Xiao Hua từng chia sẻ rằng hiệu sách của họ không chỉ bán sách, mà còn là nơi nuôi dưỡng tình yêu với văn hóa đọc.

6. Assouline Venezia (Venice, Italy)

Tọa lạc trong một khách sạn sang trọng, Assouline Venezia gây ấn tượng nhờ vào phong cách thiết kế tinh tế và bộ sưu tập sách độc đáo về nghệ thuật và văn hóa.

Hiệu sách Assouline Venezia (Venice, Italy)

Đây là một điểm đến không thể bỏ qua cho những ai yêu thích sự tinh tế và sáng tạo.

7. Livraria Lello (Porto, Bồ Đào Nha)

Livraria Lello là một trong những hiệu sách đẹp nhất thế giới với phong cách kiến trúc tân Gothic độc đáo. Được xây dựng từ năm 1869, nơi đây vẫn duy trì được sức hút và sự tôn vinh văn hóa.

Hiệu sách Livraria Lello (Porto, Bồ Đào Nha)

Đến thăm Livraria Lello, bạn sẽ cảm nhận được sự hiện hữu của văn hóa đọc trong từng ngóc ngách.

8. Powell’s City of Books (Portland, Oregon)

Powell’s City of Books được biết đến như một thiên đường của sách, nơi bao gồm hàng triệu cuốn sách mới và đã qua sử dụng. Bạn có thể mất hàng ngày để khám phá hết những kệ sách đa dạng ở đây.

Hiệu sách Powell’s City of Books (Portland, Oregon)

Điểm nhấn của Powell’s chính là tinh thần yêu sách của nhân viên và cách mà họ giúp đỡ khách hàng tìm thấy tác phẩm phù hợp nhất.

9. Books for Cooks (Melbourne, Australia)

Nằm ở một góc yên tĩnh của Melbourne, Books for Cooks chuyên cung cấp sách ẩm thực với hơn 40,000 cuốn sách dạy nấu ăn.

Hiệu sách Books for Cooks (Melbourne, Australia)

Chủ hiệu sách đã tạo nên một không gian không chỉ dành cho việc mua sắm sách mà còn là một nguồn cảm hứng cho các đầu bếp và những người yêu thích ẩm thực.

10. Strand (New York)

Strand, hiệu sách nổi tiếng giữa lòng New York, đã thu hút hàng triệu độc giả với bộ sưu tập lên tới 25 triệu cuốn sách từ các thể loại khác nhau.

Hiệu sách Strand (New York)

Điểm nổi bật tại Strand là Phòng sách hiếm, nơi trưng bày những cuốn sách quý giá nhất, thu hút cả những người yêu sách truyền thống và những nhà sưu tầm.

Như vậy, mỗi hiệu sách cổ mà chúng ta đã ghé qua đều cất giữ trong mình những câu chuyện, những ký ức và những khoảnh khắc không thể nào quên. Nếu bạn là một tín đồ của văn hóa đọc, đừng ngần ngại mà hãy khám phá ngay những địa điểm này. Đừng quên theo dõi “truyentranhhay.vn” để tìm hiểu thêm nhiều bài viết thú vị khác về sách và văn hóa đọc!